Comment créer son identité visuelle ? Episode 14

Votre marque existe, mais est-elle vraiment visible ?

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Créer son entreprise est une aventure exaltante. On imagine nos produits, on rêve de nos services, on se projette dans la relation avec nos futurs clients. C’est le cœur du réacteur, et il est indéniable que l’offre est au centre de nos préoccupations. Mais une offre, aussi brillante soit-elle, a besoin d’un visage, d’une personnalité pour exister aux yeux du monde. C’est là qu’intervient une étape souvent sous-estimée, parfois redoutée, mais absolument cruciale : la création de votre marque. Et au cœur de cette marque, il y a son âme visible : l’identité visuelle. Je le dis souvent, une marque, c’est bien plus qu’un nom sur un papier. C’est ce qui vous ancre dans le marché, ce qui permet à vos clients de se souvenir de vous, de s’attacher à vous. En fait, pour le dire simplement,

c’est ce qui vous fait exister.

Dans le bruit ambiant du marché, où chaque entreprise crie pour attirer l’attention, comment la vôtre peut-elle se faire entendre et, surtout, se faire reconnaître au premier coup d’œil ? La réponse réside dans une identité visuelle forte, cohérente et, par-dessus tout, pleine de sens. Oubliez l’idée que c’est un luxe réservé aux grandes entreprises avec des budgets colossaux. Aujourd’hui, je vais vous montrer que c’est non seulement accessible, mais indispensable pour vous, entrepreneur. Nous allons décortiquer ensemble ce qu’est réellement une identité visuelle, pourquoi elle est le pilier de votre communication et, surtout, comment la créer vous-même, de manière réfléchie et professionnelle, même si vous n’avez jamais ouvert un logiciel de design de votre vie. Préparez-vous à donner à votre entreprise le visage qu’elle mérite.

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Qu’est-ce qu’une identité visuelle et pourquoi est-elle vitale ?

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Quand on parle d’identité visuelle, beaucoup de gens pensent immédiatement ‘logo’. Et ils n’ont pas tort, mais c’est comme regarder un iceberg et ne voir que la partie émergée. L’identité visuelle est un système, un langage visuel complet qui représente l’essence de votre marque sur tous les points de contact. C’est la promesse silencieuse que vous faites à vos clients avant même qu’ils n’aient lu un seul mot. Elle doit traduire instantanément qui vous êtes, ce que vous faites et en quoi vous croyez. Une identité visuelle réussie crée de la reconnaissance, inspire la confiance et établit un lien émotionnel. Sans elle, votre marque est comme une personne sans visage dans une foule : anonyme et oubliable. Elle est le garant de votre cohérence, assurant que que vous parliez sur votre site web, sur Instagram ou sur une carte de visite, votre public sache immédiatement que c’est vous.

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Au-delà du logo : les piliers de votre image de marque

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Pour construire une maison solide, il faut des fondations et des murs porteurs. Pour une identité visuelle, c’est la même chose. Il y a des éléments fondamentaux qui, ensemble, créent un univers unique et reconnaissable. Comme je l’explique dans le podcast, les principaux éléments sont :

le logo, c’est la première des choses, l’ensemble des couleurs que vous allez utiliser…, la typographie et puis on peut aussi inclure certaines formes, certaines façons de présenter les éléments.

Décortiquons ces piliers :

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• Le Logo : C’est votre signature, l’élément le plus synthétique et le plus mémorable. Il doit être simple, adaptable et unique. C’est la porte d’entrée de votre univers.

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• La Palette de Couleurs : Les couleurs ne sont pas juste esthétiques ; elles sont chargées de psychologie. Le bleu évoque la confiance et la sérénité (pensez aux banques, aux assurances), le rouge l’énergie et la passion, le vert la nature et la croissance. Votre palette doit refléter l’émotion que vous voulez susciter.

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• La Typographie : Les polices de caractères ont une personnalité. Une police avec empattements (Serif, comme Times New Roman) semblera plus traditionnelle et sérieuse. Une police sans empattements (Sans-serif, comme Arial ou Helvetica) paraîtra plus moderne et accessible. Le choix de vos polices pour les titres et les textes définit le ton de votre communication écrite.

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• Les Formes et les Éléments Graphiques : Cela peut inclure des motifs, des icônes, un style de photo particulier ou des formes récurrentes. Des formes rondes et douces communiquent la bienveillance et la communauté, tandis que des lignes droites et des angles vifs peuvent suggérer la précision, la force et la technologie.

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L’harmonie entre ces quatre piliers est ce qui crée une identité visuelle forte. Ils doivent tous raconter la même histoire, celle de votre marque.

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La charte graphique : le gardien de votre cohérence

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Imaginez que vous ayez défini tous ces beaux éléments. Comment vous assurer qu’ils seront toujours utilisés correctement, que ce soit par vous, par un futur employé ou par une agence ? La réponse est la charte graphique. C’est le document de référence, le mode d’emploi de votre identité visuelle. Il rassemble toutes les règles. J’en ai fait qui dépassaient les 200 pages pour de grandes entreprises, mais ne prenez pas peur. Au début, l’essentiel est de poser les bases. Comme je le précise,

quand on crée son entreprise, je ne pense pas qu’on ait besoin dès le départ d’avoir une charte graphique. Ce dont on a besoin, c’est d’avoir en tête quels sont les éléments graphiques dont on a besoin pour assurer sa cohérence de marque.

Une charte graphique simple peut tenir sur une ou deux pages et doit contenir : les différentes versions de votre logo (couleur, noir et blanc), les règles d’utilisation (ne pas l’étirer, ne pas changer ses couleurs), les codes exacts de vos couleurs (HEX pour le web, CMJN pour l’impression), et les noms de vos typographies. Ce document est votre meilleur allié pour éviter la cacophonie visuelle et construire une image de marque solide et professionnelle au fil du temps.

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Maintenant que nous avons clarifié ce qu’est une identité visuelle et ses composantes, nous allons aborder l’étape la plus excitante mais aussi la plus périlleuse : la création. Et avant même de dessiner la moindre forme, il y a un travail préparatoire indispensable à faire. C’est cette phase de recherche qui fera toute la différence entre un joli dessin et une véritable identité de marque stratégique.

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La phase de recherche : poser des fondations solides pour votre marque

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L’envie de se jeter sur un outil de création pour donner vie à ses idées est immense. Je vous comprends. C’est la partie la plus amusante. Mais s’il vous plaît, résistez à cette tentation. Lancer la création sans une recherche approfondie, c’est comme construire une maison sans plan d’architecte : vous risquez de vous retrouver avec quelque chose de bancal, qui ne répond pas à vos besoins et qui pourrait même s’effondrer. Cette étape de recherche n’est pas une perte de temps, c’est un investissement qui garantit que votre identité visuelle sera non seulement belle, mais surtout pertinente et efficace. C’est ici que vous allez puiser le ‘sens’ qui animera chaque élément graphique.

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Le principe fondamental : le sens avant le goût personnel

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S’il n’y avait qu’une seule chose à retenir de cet épisode, ce serait celle-ci. Je ne le répéterai jamais assez :

La règle numéro 1 ne pas choisir selon son goût. C’est l’erreur principale des entrepreneurs.

On a tous une couleur préférée, un style qu’on adore. Mais votre marque n’est pas une extension de votre décoration intérieure. Cette identité visuelle, elle n’est pas faite pour vous plaire à vous en priorité. Elle est conçue pour parler à une personne bien précise : votre client idéal. Elle doit résonner avec ses attentes, ses valeurs, sa culture. De plus, elle s’inscrit dans un paysage concurrentiel existant. Ignorer ces deux paramètres, c’est la garantie de créer une identité qui tombe à plat, qui est en décalage avec son public ou qui se fond dans la masse. Chaque couleur, chaque forme, chaque police que vous choisirez doit être une décision stratégique justifiée. Un orange vif n’est pas juste ‘joli’, il communique le dynamisme. Une forme ronde n’est pas juste ‘douce’, elle évoque la communauté et l’accessibilité. Votre rôle est de devenir un traducteur : traduire les valeurs et la promesse de votre marque en un langage visuel que votre client comprendra instantanément, même inconsciemment.

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Étape 1 : Définir les valeurs et l’activité de votre marque

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Avant de savoir à quoi votre marque va ressembler, vous devez savoir qui elle est. Quelles sont ses valeurs fondamentales ? C’est le chemin éthique de votre marque. Essayez d’en identifier trois ou quatre au maximum pour rester concentré. Est-ce la qualité, l’innovation, la simplicité, l’audace, l’écoute ? Ces mots ne sont pas que du jargon marketing ; ils sont le cahier des charges de votre designer intérieur. Par exemple, une marque dont la valeur clé est la ‘simplicité’ s’orientera naturellement vers un logo épuré, une palette de couleurs limitée et une typographie claire et lisible. En parallèle, demandez-vous comment représenter, même subtilement, votre activité. L’exemple de Nike est parfait : le nom vient de Niké, la déesse de la victoire, et le logo, ce fameux ‘swoosh’, évoque à la fois le mouvement, un élan et une représentation stylisée de l’aile de la déesse. Tout est lié, tout a du sens. Cette cohérence profonde est ce qui rend une marque puissante.

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Étape 2 : Placer votre persona au cœur de la réflexion

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Comme nous l’avons vu dans l’épisode 13, votre persona est la boussole qui guide toutes vos décisions marketing. C’est tout aussi vrai pour l’identité visuelle. Une fois que vous avez une image claire de votre client idéal, posez-vous la question cruciale : est-ce que cet univers visuel va lui parler ? Va-t-il s’y reconnaître ? L’exemple que je donne est caricatural mais parlant : une jeune femme combative façon Lara Croft ne sera probablement pas séduite par des couleurs pastel et des formes trop douces. Pour rendre cela concret, créez un ‘mood board’ (un tableau d’inspiration) pour votre persona. Quelles sont les marques qu’il aime déjà ? Quel est le style des visuels qu’il partage sur les réseaux sociaux ? Quel est le design des produits qu’il achète ? Cette analyse vous donnera des pistes précieuses pour créer un univers dans lequel il se sentira immédiatement compris et attiré.

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Étape 3 : Analyser la concurrence pour vous positionner

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Vous n’opérez pas dans le vide. Vos concurrents ont déjà une identité visuelle et ont, consciemment ou non, éduqué le marché à certains codes. Votre travail consiste à les analyser pour prendre une décision stratégique : allez-vous adopter certains de ces codes pour être immédiatement identifié comme un acteur de votre secteur, ou allez-vous au contraire les briser pour vous différencier radicalement ? L’exemple d’Activia est historique. Dans un rayon de yaourts dominé par le blanc (code de la pureté et du lait), ils sont arrivés avec un packaging entièrement vert. Le message était clair : ‘ce yaourt n’est pas comme les autres’. Cette différenciation visuelle a immédiatement piqué la curiosité et installé leur positionnement unique (le ‘bifidus actif’). Attention, se différencier pour se différencier n’est pas un but en soi. L’idée est de trouver le juste équilibre pour être à la fois reconnaissable dans votre catégorie tout en affirmant votre singularité.

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Une fois cette triple analyse (valeurs, persona, concurrence) solidement établie, vous disposez d’un brief créatif clair et puissant. Vous n’êtes plus face à une page blanche, mais à une feuille de route. Il est maintenant temps de prendre vos crayons (ou votre souris) et de passer à la phase de création concrète.

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De l’idée à la création : donner vie à votre identité visuelle

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Le travail de recherche est terminé. Vous avez votre ‘pourquoi’ et votre ‘pour qui’. L’heure est venue de transformer cette stratégie en réalité visuelle. C’est une phase excitante où les idées prennent forme. Mais attention, le processus créatif n’est pas un coup de génie soudain ; c’est une démarche itérative faite d’exploration, de tests et d’ajustements. Ne cherchez pas la perfection du premier coup. L’objectif est de générer un maximum d’options pour ensuite les affiner et ne garder que la meilleure, celle qui coche toutes les cases de votre brief stratégique.

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Le processus créatif : explorer, tester et valider

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La première règle de la création est de ne pas s’autocensurer.

Faites-en plein et faites des essais dans tous les sens. C’est comme un brainstorming, laissez votre cerveau divaguer un petit peu.

Prenez une feuille de papier et crayonnez toutes les idées qui vous viennent, même les plus folles. Ensuite, sélectionnez les 3 à 5 pistes qui vous semblent les plus prometteuses et commencez à les mettre à l’épreuve de la réalité. C’est l’étape cruciale de la mise en situation :

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• Test du noir et blanc : Imprimez votre logo en noir et blanc. Est-il toujours lisible et reconnaissable ? Si votre logo repose uniquement sur la couleur pour être compris, il est fragile.

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• Test de la taille (scalabilité) : Affichez votre logo en très petit, comme un favicon d’un onglet de navigateur. Les détails sont-ils encore visibles ? Puis imaginez-le en très grand sur une bannière. Est-il toujours élégant ? Un bon logo fonctionne à toutes les échelles.

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• Test du format : Votre logo est peut-être rectangulaire, mais comment s’adaptera-t-il dans un format carré pour une photo de profil Instagram ou une application de podcast ? Prévoyez dès le départ des déclinaisons pour les principaux formats que vous utiliserez.

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• Test du contexte : Ne jugez jamais un logo seul sur un fond blanc. Intégrez-le dans des maquettes (‘mockups’) de votre site web, de vos cartes de visite, de vos publications sur les réseaux sociaux. C’est là que vous verrez s’il vit bien dans son environnement.

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Une fois ces tests effectués, ne prenez pas de décision hâtive. Laissez reposer vos créations quelques jours. Prenez du recul. Ensuite, si possible, montrez-les à des personnes correspondant à votre persona et demandez-leur non pas ‘Tu aimes ?’ mais ‘Qu’est-ce que ce logo t’évoque ?’. Leurs réponses seront une mine d’or pour valider que le message perçu correspond bien au message que vous vouliez émettre.

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Les outils du créateur : de PowerPoint à Canva

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La barrière technique est souvent un frein majeur. ‘Je ne suis pas designer, je ne maîtrise pas Illustrator’. Ce n’est plus une excuse valable aujourd’hui. Comme je le dis souvent,

entreprendre, c’est avancer même si c’est pas parfait.

Ne laissez pas un détail technique bloquer tout votre projet. Pour commencer, des outils très simples comme PowerPoint peuvent suffire à assembler des formes et des typographies pour une première ébauche. Mais mon conseil, pour un résultat plus professionnel et une prise en main encore plus simple, est d’utiliser une application dédiée. J’utilise personnellement beaucoup Canva (c-a-n-v-a). C’est un outil en ligne formidable qui vous donne accès à des milliers de typographies, de formes, d’icônes et de modèles. Vous pouvez y construire votre logo et toute votre identité visuelle de manière intuitive. Attention toutefois à un point soulevé dans le podcast : vérifiez les droits d’utilisation des typographies. Celles de Google Fonts, par exemple, sont libres de droits pour un usage commercial. En revanche, je vous déconseille fortement les ‘générateurs de logos’ automatiques. Ils produisent des designs génériques, sans âme et sans sens, qui sont à l’opposé de toute la démarche stratégique que nous venons de voir. Vous risquez de vous retrouver avec le même logo que votre concurrent, ce qui est un comble !

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Les détails techniques qui font toute la différence

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Une fois votre logo finalisé, quelques réflexes techniques vous sauveront la vie plus tard. D’abord, comprenez la différence entre un format vectoriel (qui s’agrandit à l’infini sans perte de qualité) et un format image (pixelisé). Si vous ne pouvez pas créer un fichier vectoriel, suivez ce conseil :

enregistrer votre logo sur un grand format.

Enregistrez votre création dans une grande taille, par exemple 3000×3000 pixels. Il est toujours facile de réduire une image sans perdre en qualité, mais l’inverse est impossible. Ensuite, pensez à enregistrer une version de votre logo avec un fond transparent (format PNG). C’est indispensable pour pouvoir le superposer sur des photos ou des fonds de couleur sans avoir un carré blanc disgracieux autour. Enfin, le conseil le plus simple mais le plus important : organisez-vous ! Créez un dossier ‘Identité Visuelle’ ou ‘Charte Graphique’ sur votre ordinateur ou votre cloud. Rangez-y toutes les versions de votre logo et tous vos éléments graphiques. Utilisez toujours ces fichiers sources pour vos créations, ne faites jamais de copier-coller d’une image déjà compressée sur votre site. Cette discipline est la clé pour maintenir une qualité irréprochable et une cohérence parfaite.

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Votre identité visuelle : bien plus qu’une image, une promesse

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Nous arrivons au terme de ce parcours. Nous avons vu que créer son identité visuelle est bien loin d’être un simple exercice esthétique. C’est un acte stratégique fondateur pour votre entreprise. C’est le processus qui consiste à donner un corps, un visage et une personnalité à votre projet. En résumé, le cheminement est clair : tout part du sens. On ne choisit pas en fonction de ses goûts, mais en fonction d’une stratégie claire, nourrie par vos valeurs de marque, la connaissance fine de votre persona et une analyse lucide de votre environnement concurrentiel. C’est cette recherche qui donne de la substance à votre créativité. Ensuite, vient le temps de l’exploration, des tests rigoureux, et du choix d’outils accessibles comme Canva qui démocratisent le design de qualité. N’oubliez jamais que

c’est pas un hasard si les plus grandes marques dépensent des fortunes, littéralement des fortunes dans leur identité visuelle. Ça a un réel impact et ça constitue l’identité même de votre marque.

Votre identité visuelle est votre ambassadrice silencieuse. Elle travaille pour vous 24h/24, 7j/7. Elle est la première impression que vous laissez, le fil rouge qui relie toutes vos communications, et le socle sur lequel vos clients vont construire leur confiance et leur attachement. Ne la négligez pas. Prenez le temps de bien faire les choses, de poser des fondations solides. C’est ce qui fera que vos clients vous reconnaîtront, vous comprendront et, finalement, vous choisiront.

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Questions fréquentes sur la création d’une identité visuelle

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Quelle est la différence exacte entre un logo et une identité visuelle ?

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Il est essentiel de bien distinguer les deux. Le logo est l’élément central, la signature visuelle de votre marque. C’est le symbole le plus reconnaissable. L’identité visuelle, quant à elle, est un système beaucoup plus large. Elle englobe le logo, mais aussi la palette de couleurs, les typographies, le style des photographies, les icônes, les motifs… En somme, si le logo est le visage de votre marque, l’identité visuelle est son style vestimentaire complet, sa façon de parler et de se comporter visuellement. C’est l’ensemble cohérent de tous ces éléments qui crée un univers de marque unique et mémorable.

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une marque, c’est déjà un nom. C’est très certainement des valeurs. C’est aussi un ton, une attitude, une façon de s’adresser à son audience, à ses clients. Et puis c’est également un visuel ou des visuels.

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Combien de couleurs devrais-je choisir pour ma marque ?

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Moins, c’est souvent plus. Pour démarrer, une palette bien structurée est plus efficace qu’un arc-en-ciel de couleurs. Une bonne pratique est de définir une palette de 3 à 5 couleurs. Généralement, elle se compose d’une ou deux couleurs principales qui seront les plus présentes et représenteront votre marque, d’une couleur d’accent, plus vive, utilisée pour les appels à l’action et pour attirer l’œil, et enfin d’une ou deux couleurs neutres (comme des nuances de gris, de beige ou de blanc cassé) pour les textes et les fonds. Cette structure assure la lisibilité et la cohérence sans surcharger visuellement vos supports.

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l’ensemble des couleurs que vous allez utiliser ou en tout cas celles que vous allez utiliser en priorité

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Est-ce vraiment une erreur de choisir des couleurs que j’aime personnellement ?

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Oui, c’est l’une des erreurs les plus courantes et les plus préjudiciables. Votre identité visuelle n’est pas un projet de décoration personnelle, c’est un outil de communication stratégique. Vos goûts ne correspondent pas forcément à ceux de votre clientèle cible ni à la psychologie des couleurs la plus adaptée à votre message. Si vous vendez des produits pour bébés, votre amour pour le noir et le rouge vif est probablement inadapté. Le focus doit impérativement être mis sur votre persona : quelles couleurs vont l’attirer, le rassurer et lui transmettre les bonnes émotions et les bonnes valeurs de votre marque ?

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La réalité c’est que la marque le logo, enfin son identité visuelle, elle est pas faite pour vous… elle est faite pour votre consommateur.

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Ai-je vraiment besoin d’une charte graphique au tout début ?

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Vous n’avez pas besoin d’un document de 200 pages, mais il est absolument vital d’avoir au minimum une ‘mini-charte’ dès le départ. Ce peut être un simple document d’une page qui formalise vos choix. Il doit contenir : votre logo final et ses déclinaisons, les codes précis de vos couleurs (codes HEX pour le web), et les noms de vos typographies pour les titres et les paragraphes. Ce simple document est le garant de votre cohérence. Il vous évitera de devoir chercher vos couleurs ou d’utiliser une police approximative à chaque nouvelle création. C’est une discipline qui vous fera gagner un temps fou et assurera votre professionnalisme.

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Ce dont on a besoin, c’est d’avoir en tête quels sont les éléments graphiques dont on a besoin pour assurer sa cohérence de marque.

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Comment tester mon logo si je n’ai pas encore de clients ?

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C’est une excellente question. L’objectif est de recueillir des avis auprès de personnes qui correspondent le plus possible à votre client idéal, votre persona. Vous pouvez solliciter des membres de votre réseau qui correspondent à ce profil, ou vous tourner vers des communautés en ligne (groupes Facebook, forums, LinkedIn) où se trouve votre cible. Surtout, ne posez pas la question ‘Aimez-vous ce logo ?’. Posez des questions ouvertes et qualitatives comme : ‘À quel type d’entreprise ou de service ce logo vous fait-il penser ?’, ‘Quels mots vous viennent à l’esprit en le voyant ?’, ‘Quelle émotion ressentez-vous ?’.

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montrez ces éléments à votre équipe, si vous en avez une ou pourquoi pas à de potentiels clients. L’idée c’est de valider que les valeurs ou en tout cas les émotions ressenties en voyant le logo correspondent à ce que vous voulez faire dire à votre logo.

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Puis-je utiliser un outil gratuit comme Canva pour un résultat professionnel ?

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Absolument. Aujourd’hui, la qualité du résultat dépend moins de la complexité de l’outil que de la qualité de la réflexion en amont. Un design créé sur Canva mais basé sur une recherche stratégique solide (valeurs, persona, concurrence) sera infiniment plus professionnel et efficace qu’un logo créé à la va-vite sur un logiciel hors de prix. Canva offre des fonctionnalités très puissantes, des typographies de qualité et une flexibilité suffisante pour créer une identité visuelle complète et cohérente, surtout pour les besoins digitaux qui sont prioritaires au lancement d’une activité. La clé n’est pas l’outil, mais la stratégie qui le pilote.

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moi ce que je vous conseille, c’est… d’utiliser une application d’aide à la création. Euh il y en a une moi que j’utilise personnellement et que je trouve très bien qui s’appelle Canva.